Leren van je fotografiehelden, imitatie vs. inspiratie

Bekijk deze aflevering van 30 Minuten Sluitertijd op YouTube:

Iedereen heeft ze: helden. Fotografen bij wie je denkt: zo wil ik ook leren kijken. In deze aflevering praten je fotografievrienden Niels en Michiel over het verschil tussen je laten inspireren en simpelweg kopiëren. Want waar ligt de grens? En hoe gebruik je het werk van je voorbeelden om je eigen stijl te ontwikkelen?

We hebben het over kijken naar compositie, kleur, inhoud en over wat er gebeurt als je stopt met letterlijk namaken en start met interpreteren. Want uiteindelijk wil je niet fotograferen zoals je helden… je wil fotograferen zoals jij, met dat ene beetje magie dat je bij hen herkent.

📘 Deze week kun je de Compositiebijbel winnen – hét boek voor wie sterker wil leren kijken én kiezen. Of je nu foto’s maakt of selecteert: compositie maakt het verschil. Luister naar de aflevering om te horen hoe je kans maakt. Alle fotobijbels vind je op https://fotobijbels.nl

We gaan weer beginnen. Met een hoofd vol ideeën, een camera in de hand en het werk van je fotografiehelden in je achterhoofd. De kunst is om die inspiratie om te zetten in iets van jezelf. En je fotografievrienden op de maandagochtend helpen je daar graag bij.

📣 Shoutout van de week gaat naar Marieke van der Velden
Marieke is een documentairefotograaf met een uitgesproken en empathische blik. Ze werkt wereldwijd aan langlopende projecten en vertelt verhalen die écht binnenkomen voor magazine, bedrijven en NGO’s als UNICEF. Ze won meerdere Zilveren Camera’s.
Website: mariekevandervelden.com
Instagram: @marieke.van.der.velden

Ook in deze podcast

Stephan Vanfleteren, Kaat Celis, De Donkere Kamer, Don McCullin, Evely Duis @evelyduis, Peter McKinnon, Josh Edgoose / Spicy.meatball, Bastiaan Woudt, Nico van Fotocafe Gouda, Fotolab Kiekie, Gustavo Minas, Sean Tucker.

Leestafel

Door het boek via onderstaande knop te bestellen, krijgen wij een kleine vergoeding en help je de podcast!

Bekijk of luister deze fotografiepodcast op Spotify:

Leren van je fotografiehelden

Iedere fotograaf heeft ze. Die ene naam, dat ene boek, dat werk dat je hart een beetje sneller doet kloppen. Misschien weet je het al sinds je eerste camera. Misschien ben je ze pas later gaan ontdekken. Maar hoe dan ook: fotografiehelden zijn belangrijk. Niet om te kopiëren, maar om je blik te scherpen.

Ze helpen je zien waar jij op reageert. Wat je raakt, wat je inspireert. En vaak ook: wat je zelf zou willen maken, als je durfde.

Inspiratie, geen imitatie

Het gevaar bij helden is dat je ze gaat nadoen. Maar de kunst zit ’m niet in het kopiëren van een stijl, een lichtval of een nabewerking. Het zit ‘m in de vraag: wat doet dit beeld met mij? Wat maakt dat ik dit goed vind? daar kun je van leren!

De ene fotograaf raakt je door zijn rauwheid, de ander door subtiliteit. Door te bestuderen waaróm iets werkt, leer je jezelf beter kennen. Je voorkeuren. Je gevoeligheden. Je kijk.

Wie ons inspireert

Michiel leert nog elke dag kijken via het werk van Stephan Vanfleteren. De diepe grijstinten, het gevoel van rust, maar ook de geladenheid die in elk portret zit. Geen opsmuk. Alleen dat wat ertoe doet. En van Evely Duis: hoe je straat/documentaire en mode kunt laten versmelten op instagram, zonder je onderwerp uit het oog te verliezen. Prachtige sfeerbeelden in persoonlijke en commerciële foto’s.

Niels noemde in de podcast al de beelden van Don McCullin. Niet alleen om zijn oorlogsfotografie, maar vooral om zijn manier van kijken. Hoe hij respect toont in de chaos. Hoe hij geen sensatie brengt, maar betekenis. En hoe hij zijn foto’s laat ademen, zelfs als het onderwerp beklemmend is. Daar kun je Fotograaf der Nederlanden mee worden.

Die invloeden zitten er bij ons allebei nog steeds in. Niet letterlijk, maar als continue onderstroom.

Wat kun je doen?

Koop een boek van iemand die je bewondert. Bekijk een documentaire op YouTube. Niet alleen doomscrollen, maar écht kijken. Wat valt je op? Wat zie je steeds terugkeren? En wat mist er in jouw eigen werk als je dat ernaast legt?

Of kies één beeld dat je prachtig vindt. Schrijf op waarom. Analyseer het. En probeer vervolgens een beeld te maken waarin datzelfde gevoel zit, maar dan op jouw manier. Niet om de foto na te maken, maar om jezelf uit te dagen. Je oog te verbeteren.

Zo werkt groei. Niet door steeds nieuwe presets te zoeken, maar door stil te staan bij wat je mooi vindt. En te onderzoeken waarom dat zo is.

De spiegel naar jezelf

Je fotografieheld zegt vaak net zo veel over jou als over hen. Als jij geraakt wordt door intimiteit, zit dat waarschijnlijk ook in je eigen werk. Als jij valt voor contrast, voor afstand, voor absurdisme, dan zit daar misschien iets in wat jij wilt onderzoeken.

Het is geen zwakte om te leren van een ander. Het is een beginpunt. En het mooie is: hoe meer je leert kijken, hoe minder je nodig hebt om iets moois te maken. Dan kun je een beeld maken dat niet lijkt op je held, maar dat er wel door gevoed is.

En dat is voor jouw held misschien nog wel het mooiste compliment.